lunes, 20 de marzo de 2017

VIDEO-ARTE (4 críticas)


VIDEO-ARTE

Esta entrada de blog abarcará cuatro videos vistos durante el curso: Them de Artur Zmijewski, She gone rogue de Zachary Drucker, Night Soil- Fake Paradise de Melanie Bonajo y La jetee de Chris Marker.

Them de Artur Zmijewski


Zmijewski es un artista visual nacido en 1966 en Polonia. Su trabajo hace referencia a problemas sociales e individuales, estos se ven documentados por medio de fotografías y video. Estudio en la Academia de Bellas Artes de Varsovia durante 1990-1995. En 2005 representó a su país en la 51° Bienal de Venecia y en los años siguientes ha tenido presencia en revistas artísticas, así como la curaduría de la Bienal de Alemania[1].
Them es un video realizado en 2007 que documenta el resultado de un experimento social de cuatro grupos sociales de la sociedad polaca, que exhibe los dogmas y prejuicios que se encuentran en el comportamiento humano y su manera de relacionarse[2]. Los grupos sociales están divididos en dos sectores, los conservadores- “patriotas” y los liberales; a estos, se les pidió que construyeran los emblemas que los definen y tenían permiso de alterar los símbolos de los demás. Este experimento hizo que los participantes interactuaran entre ellos, peleando o negociando, haciendo que grupos opuestos convivieran.

Este performance, si puede llamarse de esta manera, mostró lo violenta que pueden ser las relaciones humanas y la dificultad para entender al otro y respetar otros ideales. Pues en el video lo que se denominan liberales y tolerantes terminaron siendo igual a lo que tanto criticaban. El video cumple su objetivo de documentar cómo diferentes grupos se relacionan entre sí, los puntos de encuentro que pueden llegar a tener y las diferencias que ellos mismos hacen más grandes.


She Gone Rogue de Zachary Drucker


Zachary Drucker es un artista independiente, productor cultural y mujer transgénero que rompe las ideas de género y sexualidad. Ella ha expuesto su obra en museos internacionales, galerías y festivales de cine incluyendo Whitney Biennal 2014, MoMA PS1, Hammer Museum, MCA San Diego, entre otros[3].
She Gone Rogue es un video realizado en 2012 por Zachary Drucker y Rhys Ernst. A lo largo de veintidós minutos se nos muestra la historia de Darling (Zachary Drucker) que intenta visitar a su tía Holly, pero en su lugar se cae en un agujero de conejo, encontrando arquetipos transfemininos (intérpretes legendarios Holly Woodlawn, Vaginal Davis y Flawless Sabrina) que a su vez son confusas, nebulosas, complicadas y contradictorias. Involucrando un mundo de realismo mágico de ensueño, She Gone Rogue hace referencia a Meshes of the Afternoon de Maya Deren, utilizando un espacio donde los singulares se multiplican y se expanden, ofreciendo ventanas en dimensiones paralelas, con el tiempo y el espacio colapsando en un torbellino de posibilidades divergentes. Cuando Darling finalmente encuentra al conejo blanco, el proceso de construcción de identidad completa un círculo completo, ofreciendo más preguntas que respuestas[4].

El video hace una referencia directa a Alicia en el País de las Maravillas, un viaje de introspección donde la protagonista descubre quién es, cuáles han sido los procesos que la han orillado a convertirse en Darling. Un viaje donde reconcilia su pasado y presente.  


Night Soil-Fake Paradise de Melanie Bonajo
Melanie Bonajo es una artista holandesa que trabaja-vive en Nueva York y Ámsterdam. A través de sus videos, performances, fotografías e instalaciones, expone temas espirituales, de género, sexuales o de la relación del hombre con la naturaleza. Su trabajo ha sido exhibido en instituciones de arte internacional como De Appel Arts Centre, Center of Contemporany Art (Varsovia), The Stedelijk Museum, PPOW Gallery, entre otros[5].
Su obra Night Soil- Fake Paradise (2014) es parte de una serie de tres videos titulados Night Soil donde Bonajo realiza de manera experimental semi-documentales sobre fenómenos culturales que contradicen al sistema capitalista, explorando con tendencias mal vistas en la sociedad actual[6]. En este primer video se expone el tema espiritual, medicinal y las dimensiones sociales de la ayahuasca, una planta amazónica con propiedades psicodélicas. A través de historias y experiencias personales por el uso de esta planta, Bonajo, crea un discurso donde cuestiona las relaciones que existen con el mundo natural utilizando como recurso la conversación entre planta y humano.
La obra queda al límite de lo que puede interpretarse como una crítica a un estilo de vida o sobre cómo el hombre se relaciona con la naturaleza. Esto se debe a que en algunas partes del video no queda claro la intención del artista y en esos momentos parece una parodia.
La jétte de Chris Marker

Chris Marker (1921-2012) fue un artista francés que se dedicó al cine, la fotografía y la escritura. Uno de sus trabajos más conocidos es La jétte realizada en 1962 donde se narra el experimento del viaje en el tiempo después de la tercera guerra mundial. Es una fotonovela; es decir, pues es una secuencia de fotografías que narran el argumento de la obra, aunque en algunos momentos se aprecian breves fragmentos de imágenes en movimiento.
El protagonista de la historia vive con el recuerdo de su niñez, en el aeropuerto de Orly donde ve es despegue y aterrizaje de los aviones, ve el rostro de una mujer y el asesinato de un hombre. Este hombre viaja en el tiempo, al pasado y al futuro para encontrar una solución al presente; durante estos viajes se encuentra con una mujer con la que comienza una relación amorosa. esta mujer es la misma  que vio en aquel recuerdo de su infancia. Después de haber viajado en varias ocasiones, finalmente llega al futuro por medio de los químicos que le inyectan, los hombres del futuro le brindan la solución para que la vida vuelva a la Tierra. Además, le ofrecen a que se quede con ellos en el futuro, pues han quedado sorprendidos por su capacidad para desplazarse mentalmente en el tiempo; sin embargo, decide ir al pasado y así continuar al lado de la mujer. De esta manera, el protagonista vuelve a la escena del inicio en el aeropuerto de Orly, de esta manera concluye la narración circular. Pero, él es asesinado por otro viajero del tiempo, de esta manera el protagonista presenció su propia muerte en su niñez.
Chris Marker propone en este cortometraje una nueva forma de narración, donde juega entre los tiempos sin necesidad de mostrar movimiento, solo lo deja implícito, haciendo que el espectador le de su propia secuencia. Haciendo que el espectador abandone su presente y se vea inmerso en la no-temporalidad que Marker propone.


Por María de la Fe Medrano Flor, 5°A EHA.







Bibliografía
Beauchump, John ed. "Arthur Zmijewski". Culture.pl. http://culture.pl/en/artist/artur-zmijewski
Remote Goat. "Artur Zmijewski. Them (2007)". Remote Goat. http://www.remotegoat.com/uk/event_view.php?uid=24203
Ducker, Zachary. "Zachary Ducker". Zachary Ducker. http://zacharyducker.com
Tate Modern Museum. "Melanie Bonajo". Tate Modern Museum. http://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/film/melanie-bonajo-night-soil-trilogy
FOAM. #Melanie Bonajo". FOAM. https://foam.org/museum/programme/melanie-bonajo


[1] Ver. John Beauchump, ed., “Artur Zmijewski”, Culture.pl, http://culture.pl/en/artist/artur-zmijewski .
[2] Ver. Remote Goat,” Artur Zmijewski. Them (2007)”, Remote Goat,  http://www.remotegoat.com/uk/event_view.php?uid=24203
[3] Ver. Zachary Drucker, “About”, Zachary Drucker, http://zackarydrucker.com/about/.
[4] Traducción. Ver. Zachary Drucker, “01 She Gone Rogue”,  Zachary Drucker, http://zackarydrucker.com/video/she-gone-rogue/
[5] Traducción. Ver. Tate Modern Museum, “Melanie Bonajo”, Tate Modern Museum, http://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/film/melanie-bonajo-night-soil-trilogy
[6] Ver. FOAM, “Melanie Bonajo”, FOAM, https://www.foam.org/museum/programme/melanie-bonajo





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